當(dāng)代雕塑何為?當(dāng)代雕塑應(yīng)以怎樣的辦法向前推進(jìn)?自20世紀(jì)80年代以來，這些問題一向就困擾著中青代的雕塑家。就我國當(dāng)代雕塑的翻開而言， 80年代初的雕塑最重要的含義在于脫節(jié)體裁的綁縛，回到前語，回歸審美，以及改動(dòng)既定呆板的雕塑觀念。毫無疑問，當(dāng)代雕塑的第一波浪潮是在對紀(jì)念碑雕塑的違反，對巨大敘事的回絕，以及捍衛(wèi)雕塑本體獨(dú)立的運(yùn)動(dòng)中拉開序幕的。進(jìn)入90年代后，伴隨著一批年青雕塑家的興起，我國當(dāng)代雕塑逐步進(jìn)入當(dāng)代文明的建構(gòu)期，即不再以單純的辦法先決與個(gè)人風(fēng)格的創(chuàng)立為政策，而是以怎樣讓雕塑參與當(dāng)代文明的表達(dá)為己任。我將2000年往后的當(dāng)代雕塑發(fā)明歸納為第三個(gè)階段。經(jīng)過近二十多年的翻開，我國當(dāng)代雕塑在逐步結(jié)束言語學(xué)轉(zhuǎn)向與自身線性的翻開之后，在新世紀(jì)的第一個(gè)十年真實(shí)奠定了多元化的格式。這一時(shí)期有幾個(gè)改動(dòng)值得重視。首要是涉及到一些新的論題。與90年代的材料、言語、前語、文明身份等比較，2000年代往后許多作品盤繞性別、身體、劇場、時(shí)間、進(jìn)程等論題翻開。其次，形狀與風(fēng)格呈現(xiàn)出更翻開的姿態(tài)，不只有用地接收設(shè)備藝術(shù)、建筑藝術(shù)、觀念藝術(shù)的效果，并且，在形狀上能融匯形象藝術(shù)、進(jìn)程藝術(shù)的一些視覺辦法。在這種態(tài)勢下，雕塑與設(shè)備的既有距離愈來愈模糊。第三，當(dāng)代雕塑的思維資源與理論言語也越來越豐富。一起，這一時(shí)期代表性雕塑家的作品有一些共性，比如有清楚的個(gè)人風(fēng)格，能構(gòu)成一起的言語容顏;能在既定的藝術(shù)史邏輯中提出某些問題，或許在文明訴求上能有用地融入當(dāng)代社會(huì)的文明現(xiàn)象中;畢竟是要有一個(gè)相對清楚的個(gè)人辦法論。第四個(gè)特征是青年雕塑家的興起。這批藝術(shù)家重視雕塑化的思維，但大部分作品都置身于當(dāng)代藝術(shù)的語境，而不再局限于既有的雕塑范式與觀念中，作品呈現(xiàn)出“去雕塑化”的特征。
2014年第二屆“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)在上一年首屆的基礎(chǔ)上進(jìn)一步擴(kuò)展了規(guī)劃，不只僅只局限于西南地區(qū)，而是面向全國45歲以下的青年藝術(shù)家，招引了全國各大美術(shù)院校在校學(xué)生或堅(jiān)持雕塑發(fā)明的青年藝術(shù)家共147人報(bào)名，作品近700件，包含中央美院、我國美院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、廣州美院、湖北美院、魯迅美院、西安美院、天津美院、四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院、東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院、廣西藝術(shù)學(xué)院、上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院、沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院等等，充分體現(xiàn)了“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)日益擴(kuò)展的名譽(yù)和影響力。在展覽安排方面，第二屆“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)由我國當(dāng)代藝術(shù)院主辦，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系與四川美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研討所聯(lián)合承辦，四川明日文明藝術(shù)出資處理有限公司協(xié)辦。為了確保展覽的學(xué)術(shù)性，評(píng)選出優(yōu)異的獲獎(jiǎng)作品，擔(dān)任此次展覽的初評(píng)評(píng)委有：、何桂彥、焦興濤、史金淞、譚勛、唐堯、;、殷雙喜、、呂澎、向理則擔(dān)任終評(píng)評(píng)委。初評(píng)評(píng)委從許多報(bào)名者中遴選出20名入圍藝術(shù)家，終評(píng)評(píng)委在這20位藝術(shù)家中，經(jīng)過揭穿公平公平的投票，依照票數(shù)凹凸，評(píng)選出畢竟的5名獲獎(jiǎng)?wù)撸宏懺葡?、鄧玉峰、章興華、、童昆鳥。
“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)的建立，旨在鼓動(dòng)青年學(xué)子在當(dāng)代雕塑方面的發(fā)明和研討，為我國當(dāng)代雕塑藝術(shù)催生后備新人。事實(shí)上，面對今日的全球化語境、圖像與現(xiàn)象所營建的外部國際，以及置身于高速的數(shù)字傳達(dá)與信息許多的年代，年青的藝術(shù)家們感知外部實(shí)踐的辦法，對不同前語的運(yùn)用，發(fā)明作品的觀念都將更加的豐富、也更為個(gè)人化。故此，為年青藝術(shù)家建立一個(gè)途徑將是有生動(dòng)含義的，這不只與2000年以來青年雕塑家興起的現(xiàn)象有直接聯(lián)絡(luò)，一起，著眼于當(dāng)代藝術(shù)的未來翻開，青年藝術(shù)家的銳氣與打破，更簡略為當(dāng)代雕塑帶來新的或許性。
就這次參展的作品而言，盡管許多作品包含著豐富的信息，有不同的切入點(diǎn)，因此無法在單一的視角和理論言語下予以歸納，但全體來說，有這么幾個(gè)特征。首要藝術(shù)家們普遍地反映出“辦法自覺”，長于挖掘材料自身的表現(xiàn)力，有較強(qiáng)的制造感。就辦法的表達(dá)來說，又可以大致劃分為兩種傾向，一種是“有意味的辦法”，另一種是“反辦法的辦法”。前者如鄭路、肖彩、江安、鄧玉峰等藝術(shù)家的作品，后者如文豪、曾露林、陸云霞、錢亮的作品。所謂“反辦法的辦法”就是藝術(shù)家在作品辦法表達(dá)的進(jìn)程中從頭予以觀念化，如文豪對辦法表達(dá)的偶然性、不確定性的把握，錢亮將竹筷還原為竹子的形狀。第二個(gè)特征是，許多的作品呈現(xiàn)出“去雕塑化”的特征。構(gòu)成這種容顏，最首要的原因是藝術(shù)家在發(fā)明進(jìn)程中運(yùn)用了現(xiàn)制品，這在龐海龍、楊光、盧遠(yuǎn)良、章興華、趙曉瀟等藝術(shù)家的作品中可見一斑。很顯然，一旦現(xiàn)制品的介入，就必定觸及雕塑與設(shè)備的距離。因此，怎樣反映一位年青雕塑家的才調(diào)的一個(gè)根柢維度，就在于讓作品的含義表達(dá)與現(xiàn)制品的運(yùn)用能否有用的符合。當(dāng)然，“去雕塑化”的另一個(gè)效果，是將徹底地遠(yuǎn)離學(xué)院雕塑的發(fā)明范式，離別既定的雕塑言語與技術(shù)。第三個(gè)特征是偏重個(gè)人發(fā)明辦法論中隱含的“觀念性”，如胡慶雁、戰(zhàn)楊、等藝術(shù)家的作品。胡慶雁將“一堆泥巴”的重復(fù)發(fā)明中的進(jìn)程、時(shí)間作為作品的含義。在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，杜尚是運(yùn)用現(xiàn)制品的前驅(qū)。而戰(zhàn)楊的作品則力求對杜尚的作品進(jìn)行再一次的“移用”。的作品有清楚的辦法論知道，2013年以來，藝術(shù)家搜集了186位國際一線當(dāng)代藝術(shù)家的許多材料，這些材料包含媒體宣告的新聞稿、批評(píng)家的議論文章、藝術(shù)家的自述和訪談。然后，開端對這些藝術(shù)家的作品進(jìn)行歸類，總結(jié)，分析它們的利益和缺點(diǎn)，提煉出關(guān)鍵詞，然后用這些藝術(shù)家作品中最根柢的特征如前語、材料，或許將的發(fā)明觀念用于自己的作品發(fā)明中。一起，其他幾位藝術(shù)家的作品也反映出顯著的個(gè)人風(fēng)格與特征，如張翔對“場域”問題的議論，與岳艷娜作品中潛藏的女性知道，以及童昆鳥作品中那種非常個(gè)人化的捉弄與反諷。當(dāng)然，即使這些藝術(shù)家的作品或多或少會(huì)有一些缺少，但的發(fā)明辦法是獨(dú)立的、個(gè)人化的，有時(shí)也是特別的、批評(píng)性的。
事實(shí)上，咱們回想我國當(dāng)代雕塑近三十多年的翻開進(jìn)程，不難發(fā)現(xiàn)，一些重要的節(jié)點(diǎn)都與青年雕塑家或許青年雕塑現(xiàn)象密切相關(guān)。如“星星美展”中呈現(xiàn)的雕塑作品，“新潮”后期涌現(xiàn)出的一批青年雕塑家，以及“1992年的青年當(dāng)代展”、“1994年雕塑五人展”等等?？梢员囟ǖ氖?，青年藝術(shù)家的活絡(luò)與開荒，的“試錯(cuò)”精力與批評(píng)知道，都將不斷的生成新的含義與或許性，也將會(huì)不斷的為“當(dāng)代性”注入新的內(nèi)涵。誠如焦興濤所言，“在全部表達(dá)時(shí)間的詞語中，‘明日’，總是代表著某種不知道的或許和改動(dòng)，尤其是在今日莫測的實(shí)踐境遇面前，這樣的詞匯總是和藝術(shù)相同，令人懷揣希望?！倍P(guān)于“明日”雕塑獎(jiǎng)，他的希望是——“為曾經(jīng)注腳，為未來助力”。
展覽開背地里，在四川美院雕塑系舉辦了“明日”雕塑獎(jiǎng)的學(xué)術(shù)研討會(huì)。針對本次展覽，許多與會(huì)的批評(píng)家、藝術(shù)家給予了建設(shè)性的批評(píng)定見，涉及到許多值得議論的論題，如當(dāng)代領(lǐng)域中的材料轉(zhuǎn)化，當(dāng)代雕塑的距離以及當(dāng)代性閃現(xiàn)的辦法，觀念表達(dá)的有用性問題等等。其間較為會(huì)合的一種批評(píng)動(dòng)態(tài)是，當(dāng)代雕塑界，尤其是年青雕塑家不要墮入一種“成功學(xué)的辦法”之中。近年來，尤其是置身于當(dāng)代藝術(shù)高速市場化的浪潮，“去政治化的藝術(shù)”成為了首要的趨勢。而在雕塑界，相同呈現(xiàn)了“小新鮮”、“樣式化”的作品，它們制造精巧，趨于工藝化、媚俗化，也是一種“無害的當(dāng)代藝術(shù)”。因此，批評(píng)家、藝術(shù)家等都希望年青的雕塑家們遠(yuǎn)離“成功學(xué)的辦法”，不要過早的墮入“樣式化”的泥潭，發(fā)明一些真實(shí)有問題知道的作品。針對“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)的展覽機(jī)制，與會(huì)專家給予了一些建議，如在評(píng)獎(jiǎng)辦法與選擇機(jī)制上，應(yīng)有相對清楚的標(biāo)準(zhǔn)。作品的評(píng)選也需求考慮作品的內(nèi)涵邏輯與上下文聯(lián)絡(luò)。針對“明日”當(dāng)代雕塑獎(jiǎng)，應(yīng)該更加重視它的學(xué)術(shù)性、前瞻性，一起應(yīng)與同類型的獎(jiǎng)項(xiàng)如“曾竹韶獎(jiǎng)學(xué)金”進(jìn)行差異。
